Международный джазовый фестиваль — лето, музыка и волшебная атмосфера!

25 и 26 июля выдались идеальным вечером для погружения в джаз! Мой поход в Юсуповский сад на Международный джазовый фестиваль стал настоящим глотком летнего воздуха и музыки. Фестиваль длился с 21 по 27 июля, я побывал на двух днях, основываясь на своём музыкальном вкусе.

Юсуповский сад в этот вечер был просто волшебным! Зелень деревьев, ухоженные дорожки, гладь пруда — идеальный антураж для неспешной музыки. Особенно здорово, что фестиваль проходит именно в таком историческом месте, а не на асфальте.

Чувствовался тот самый, уютный и немного загадочный, дух Петербурга. Летний вечер, приглушенный свет фонарей, смешение языков в толпе — очень интернационально и по-столичному.

Люди расселись на своих пледах и пуфиках, складных стульчиках, просто на траве. Кто-то подтанцовывал, кто-то слушал, затаив дыхание, кто-то тихо беседовал за бокалом вина из фудкорта. Никакой толкучки или суеты — чистая релаксация.

Очень порадовало качество звука! Чистое, объемное звучание, хорошо сбалансированное даже на открытом воздухе. Никаких хрипов или перегрузов.

Фестиваль оправдал звание «международного»! Мне удалось услышать очень разных исполнителей. Особенно запомнились:

1. Варвара Визбор. Тот самый, узнаваемый тембр: глубокий, чуть хрипловатый в низких регистрах и невероятно лёгкий в верхних. Первые же аккорды заставили толпу затихнуть. Аранжировка — неожиданный микс джаза, электронного бита и акустической гитары — раскрыла знакомые строки по-новому, как будто в старую фотографию вдохнули цвет. Варвара давно доказала, что наследственность — не груз, а трамплин. Её талант — в умении освежать память, не предавая корни. После финала долго не расходились, кричали «Браво!»

2. Квартет Игоря Бутмана. Просто лучший, каждый раз смотрю на них с раскрытым ртом! К моменту выхода Игоря Бутмана на сцену Юсуповский сад наэлектризовало. Солнце уже клонилось к закату, окрашивая пруд в золото, а публика — от хипстеров в кедах до седых ценителей бибопа — сдвинула пледы и стулья поближе к сцене. Бутман вышел без пафоса — в простой светлой рубашке, с саксофоном в руках как с продолжением тела. Квартет Бутмана — это часовой механизм, где каждая шестерёнка гениальна. Это джазовая медитация и адреналиновый спринтерский забег одновременно. Они не играют джаз — они им дышат. Каждая нота — осознана, каждый импровизационный поворот — гениален. После такого вечера понимаешь, почему Бутмана называют «русским Колтрейном» — в его саксофоне живёт та же вселенная: бесконечная, страстная, виртуозная.

3. Zap Mama (Бельгия). Давно их знаю и до конца не мог поверить, что такая известная международная группа приедет в Петербург, учитывая нынешнее время. Никакого «разогрева». Старт — как прыжок в водопад: «Rafiki» (друзья на суахили). Полифония голосов: горловое пение Мари, альтовый рев, сопрано, свист, щелчки, имитация калимбы ртом — и всё это на ритме, который ноги отбивали автоматически. Юсуповский сад забыл, что он — Питер. Мы были в джунглях Конго. Публика — от бабушек в платках до клубных тусовщиков — рухнула в стихийную пляску. Кто-то барабанил по пустым стаканам, дети кружились, пары забыли про стеснение. Юсуповский сад на час стал глобальной деревней — без границ, только ритм, пот и смех. Концерт Zap Mama — это антропологическое чудо и терапевтический сеанс одновременно. Мари Долен не просто поет — она лечит звуком, напоминая, что тело — первый инструмент, а ритм — язык всех континентов.

4. Полина Гагарина. В день выступления Полины было много детей, которые безумно любят певицу. Сегодня Полина Гагарина — это больше чем голос. Это объединяющая сила, чьё искусство находит отклик в сердцах людей по всему миру. Она рискнула — и превратила поп в интеллектуальное шоу. После концерта у фудкорта спорили: «Это джаз?» — «Нет, это Гагарина». Феномен Полины Гагариной — в удивительном сочетании силы и хрупкости. Её голос обладает невероятной мощью, а сценическое присутствие соединяет пластику и цельность. За два десятилетия на сцене Полина стала не просто певицей, а артистом, чей талант признан миллионами.

5. Zventa Sventana. Одно из главных удовольствий таких фестивалей — открыть для себя новых музыкантов, таким музыкантом стал для меня проект Юрия Усачёва (экс «Гости из будущего») Zventa Sventana. Из питерского сада — прямиком в карпатские леса, из клубного техно — в обрядовый плач, из панка — в академический эксперимент. Они не играют музыку — они проводят арт-терапию для уставших от попсы душ. Фольклорный код Zventa Sventana — это революция звука. Группа превращает этнографические архивы XIX-XX столетий в звуковые лаборатории. Под руководством Тины Кузнецовой забытые диатонические напевы обретают цифровую ДНК: техно-ритмы переплетаются с календарными припевками, хип-хоп биты — с кантиками, а неоклассические пассажи — с обрядовыми плачами. Это не адаптация, а тотальный ребрендинг традиции для поколения, говорящего на языке глобальной электронной сцены.

Впечатления от фестиваля. Хорошо организованное пространство. Четкая сцена, зона для сидения (хотя своих пледов/стульчиков никто не отменял!), точки с едой и мерчем не мешали основной площадке. Если приходишь не очень рано, хорошие места с идеальным видом на сцену занимают быстро. Но сама атмосфера сада компенсировала этот небольшой нюанс — можно было удобно устроиться чуть сбоку или дальше.

Это был чудесный, заряжающий и очень атмосферный вечер! Международный джазовый фестиваль в Юсуповском саду — это отличный формат для летнего отдыха в городе. Сочетание живой, качественной музыки разных направлений, потрясающей исторической локации и расслабленной, дружелюбной атмосферы — безусловный успех.

Совет будущим гостям:

Берите плед или складные стульчики!

Приходите пораньше, чтобы занять удобное место.

Настройтесь на неспешное наслаждение музыкой и атмосферой.